“卡！！！楚云湛！楚大影帝！我是让你演梦醒之后美梦破碎的怅然若失和害怕！你懂不懂什么叫做怅然若失啊？一张脸除了痛苦之外我看不出别的情绪！”

“卡！这条不行！重新补妆, 把这个妆容再做的邋遢一些！！”

“卡卡卡！小演员谁化的妆？脸上粉也太多了，你看看楚云湛身上都是粉！”

《父亲》的剧组里面，张卓导演化身暴君, 几乎是每天都在咆哮中度过，楚云湛也是第一次演这种超越了自我年龄和身份的剧, 也是挑战力很大, 所以总是被卡。

本来他饰演的父亲就是一个中低层小人物，加上还有一个刚刚叛逆期的儿子, 这样的年龄和生活阅历，是跟楚云湛一帆风顺的人生截然相反的，因此楚云湛十分的努力, 想要构造出一个不同的自己。

可是实际上, 总是有些用力过猛，导致了被张卓导演咒骂。

特别是他一抬头还看到了裴斯年就在导演身边坐着, 甚至用一种挑剔的眼光看着他的时候, 楚云湛的状态就会一次比一次差, 这才一个星期多一点儿，全剧组的人都能够感觉到楚云湛的状态变差了，而且更加压抑了。

剧组里不少人觉得这是因为裴斯年来了，楚云湛才会这样，虽然明面上两个人根本就没有任何的接触。

现在剧组里面也只有张卓导演还以为楚云湛是越来越入戏了，毕竟《父亲》这个剧本, 最终并不是喜剧结尾, 而是真正的悲剧。

曾经不相信儿子身患抑郁症的父亲, 在经历了儿子的死亡之后, 也开始走上了抑郁的道路, 最终跟儿子殊途同归的故事。

楚云湛最近有些压抑的表现, 在张卓导演看来，就是入戏了。

裴斯年也在看这些人拍戏的同时，更加明白了《父亲》这个剧本的悲剧属性，毕竟张卓导演想要表达的社会情感，在这个剧本里面能够有清楚的表现。

当代社会人们对于抑郁症有些简单的认知，导致了不少中年人都不会认为抑郁症是什么病症，完全没有意识到这种精神上的疾病在年轻人中间已经成为了一种常态，甚至好多人都觉得抑郁症是无病呻/吟，可现在张卓导演要拍摄的，便是撕破这层虚伪的面纱，让所有人都看清楚，抑郁症的本质到底是什么。

说白了，这就是一种精神上的疼痛，跟人们身体上留些受伤了一样，这种伤痛看不到摸不着，才更加让人有些无法感知。

抑郁症的表现不是很明显，大部分临床表现都在与沉默，不愿与人沟通，情绪低落，各种欲/望减退等等，这样的抑郁如果无法进行本质疏通，最终只有走向自我灭亡一条道路。

张卓导演拍摄的电影就是以父亲的视角，来证明大众对于抑郁症的认知不足，以及最后父亲是如何一步步步上了儿子的后尘，也走向了自我灭亡的路线。

不得不说，这是一个很有深度的电影，剧情简单可是内涵深刻，让裴斯年看完都是感叹这个故事的精彩以及警醒。

如果大家看完这个电影，就不会觉得抑郁症只是年轻人当下的一个无病呻/吟的装病了。

于是很快，在楚云湛被张卓导演骂的狗血淋头的时候，裴斯年的第一首曲子诞生了，名字叫做《深渊》，他第一时间就拿去给导演张卓听。

这会儿裴斯年进组两周时间，张卓也没想到这么快能听到裴斯年的音乐，顿时兴奋起来。

他专门戴上了耳机，去听这首被裴斯年刚刚创造出来的《深渊》，这才发现，这首曲子是全人声的曲子，空旷低沉的哼唱在耳边响起，把人一下子代入了一个安静空荡荡的地方。

张卓闭着眼睛，随着耳边裴斯年的哼唱开始在这样空荡荡的地方前行，心中无端端的有一个坚持，觉得走到前头一定会有尽头，可是前方是一片漆黑，只有一点点的光亮指引着他，让他继续往前，可是这条路，一直却没有尽头，让人觉得心里不断的开始慌乱起来，恐惧让血液升腾，心跳也不由自主的加快……

当曲子结束的那一刻，张卓忽然深吸一口气，下一刻直接把耳机取了下来，眼睛再一次睁开，已经是有些泛红，甚至脸上有些狰狞，他已经完完全全的被这首曲子带入了来自于抑郁症患者的内心世界。

荒芜，空荡，没有尽头，一无所有，这就是抑郁症患者的精神世界，让正常人只是听这么一首曲子，便已经惧怕至极。

不知什么时候开始，他的额头上有了冷汗，脖子上手上青筋暴起，不停的喘气许久，才松懈了下来，苦笑的看向裴斯年。

“斯年啊，我不应该说你是天纵奇才，我应该说你是妖孽才对！”

刚刚那一瞬间，他在荒芜中差点儿迷失，就是因为越是了解《父亲》这个电影，越是了解抑郁症，越是容易跟很多抑郁症患者共情，这才导致了张卓差点儿迷失在一片荒芜之中。

“这首曲子怎么样？”