盛老前辈在拍摄基地停留了十天, 前后也教了苏沉十节课。

她年纪大了，上四十分钟的课已经是体力极限, 有时候一不留神讲得太久, 会不自觉地停下来调整呼吸。

十节课里，各种形式都有所涉及。

有时拿一部黑白电影细细的讲，有时针对某个理论, 由点及面地讲。

还有三节课是在片场，她看着苏沉表演，然后间断地给一两个建议。

仅仅是一两句话, 也足以让人耳目一新，如醍醐灌顶。

但最精髓的内容, 在第一节课里就已经和盘托出。

直击表演者内心深处的，最直接的第一情感, 是痛苦。

言情剧里, 相思有苦，缠绵有苦, 哪怕是轻声细语地徜徉在暧昧里, 也有小火慢煎的苦。

但这样的苦, 一面让人觉得煎熬，一面又让人忍不住露出微笑，才更为真实。

“另一方面，在明白人物前后的痛楚之后，你才能把他幸福的一面演出来。”

想要有光, 首先要有影子。

以不幸来理解幸运，以寒冷来感知温暖, 万事万物皆有两面。

盛荆心看着好几代演员一路走过来, 见过的弯路不计其数。

但她明白, 也说出和卜愿不约而同的话。

“犯错误是避不开的。”

“人这辈子总会吃些苦头。”

“但是沉沉，你要记得，你再怎么揣摩，那些痛苦也只来自你的角色，而不是你自己。”

苏沉一直分得很清楚，他点头时看见老师的眼光饱含深意，一时没有立刻明白。

但他太聪明了，此刻不需要老师解释更多。

现在讲的许多，可能都只是暂时记在他的脑子里。

爱别离，求不得，许多事在阅历增长以后才会真正转化，而那些都避无可避。

十天里，导演像是被身边人叮嘱过，意外地安分配合，和剧组大部分人也处得还不错。

所有人都知道，这是看似轻松的蜜月期，再过些日子，真情况才会逐渐浮出水面。

卜愿属于上来就严规重压，从开机到杀青一直不苟言笑，前前后后炒了十几个演员，还不算剧组里他觉得不够格的工作人员。

颜电思维偏外国化，上来分开请大家喝酒聊天，把自己底线和要求列得清清楚楚。

她不藏着掖着，对哪些方面会有严苛要求都提前说清楚，觉得不合适也能拿个大红包体面走人，双方都算利落漂亮。

现在邵海沿来了，大伙儿也都客客气气喊一声海导。

海导说话爱拽英文，也不管别人听不听得懂。

好在几百号人都是老团队了，彼此配合默契，不需要他额外指挥。

有老油条在墙角抽烟的时候开了个玩笑，说《重光夜》现在都第六部了，给猴子拍一样能红。

“那不行，猴子可不会拽洋文！”

“哈哈哈哈哈！”

一月十四，《重光夜》播出时热搜登顶，口碑好到爆表。

——梦中见龙这一段，最终效果实在是太神了。

观众终于等到原著里惊为天人的这一段，看完之后简直说不出话。

现在特效有这么好了吗？？

这个光和雾是真的吗？演员和剧组到底怎么拍的？！

在演员和团队取景的时候，颜电做足功课，连续蹲了数十天的山间晨景，把天色微亮时最佳的效果找了出来。

苏沉光着脚在山巅高处演得足够尽心，两座山之间的云雾浓度更是有老天保佑，多一分太浓挡着镜头，少一分太薄没有神秘感。

基础打得足够好，再配上国内外特

效师的倾力合作，打造出了电影级别的超质感画面。

@影评人海绵大爹:一般来说，五毛特效显得假，就是特效物本身饱和度以及光影变化都和画面完全不同，五岁小孩也能一眼看出来。听业内说，《重光夜》请了顶级的电影美术指导，这钱一分一秒是花在刀刃上了。

@为我沉哐哐砸大墙：#重光夜封神片段#我沉又?叒出圈了！！实力颜值巅峰天才少年！！这么朦胧又梦幻的片段只有他能演出这种情绪，其他人根本做不到！我本命永远是我本命！

@娱乐八咖：各影视剧高能片段PK！谁演得毫无痕迹，能催动你的泪腺[图片][图片][图片]

明煌娱乐等了许久，终于在这个节骨眼把早已拍好的纪录片放了出来。

[《重光夜拍摄全纪录1：予你一梦》，山楂影视独家播出！]

纪录片一共十集，每集时长高达60-70分钟。

从七年前的万人选角，到如今特效建模的隐秘内幕，一样一样为观众揭秘展开。

这一手实在是太漂亮了。

剧集虽然正在热播，但到底放的慢吞吞，每天都让观众等得焦急。

趁着话题甚嚣尘上，纪录片紧追其后，把剧情里的精华拆出更动人的一面，尽数为热爱这部电视剧的观众们展开。

由于是与山楂影视独家合作，纪录片请扮演皇后的小花旦当主持人，从博物馆般的仓库开始走访，刷足眼缘。

人们终于看见每天蒋麓晨跑的背影，苏沉卸妆时困到睡着的样子，卜老骂骂咧咧又忍不住笑的样子，还有颜电在镜头前自信又从容地讲想法。

了解的越多，才越能明白这部剧成功在哪里。

如此多的人，如此专注的为同一个事倾力付出，像在共同编制一场灿烂的梦。

蒋麓看热搜时念头微动，把成片又找出来看，电话一问，果不其然。

这场戏的主摄影是冬姨。

开机以后，他正式成为副导演，各项工作虽然做的略生疏，但大差不差。

两位老导演把冬姨推荐给他当老师，潜台词非常清楚。

这姐们贼牛逼。你能学一分半毫都是赚了。

拜师学艺，要紧地还是嘴甜肯干活。

蒋麓明面上是冬姨的领导，实际没少做她的跟机员，几十斤的器材箱拎起来走老远的路一声不吭。

冬姨话很少，也不解释自己哪里是怎么拍，但任由蒋麓跟着学。

很快，她的风格就浮出来了。

摄影，不仅仅是导演让拍哪里就拍哪里。

摄影是写作文的一支笔。

平移，侧移，环拍，俯拍，就如同这支笔在写不同的句子。

同样的故事，用不同的摄影语言来拍，就像以不同人的视角和情绪来讲述这件事。

在讲述的过程中，还要像老谋深算的叙事者那样，细节或藏或露，人物时远时近。

蒋麓很快明白，这哪里是学摄影，这是在重新学说话。

他以前闲着没事，学过一两天的JAVA。

电脑编程和电视摄影粗看毫无关系，其实道理是一样的。

把逻辑转化为新的语言，以新的器材进行表达。

副导演是导演部分意愿的执行者，而总导演是协调所有表达者的总指挥。

这也是他第一次，以执镜人的身份，看镜头里的苏沉。

剧情里双方灵魂互换，苏沉实际扮演的人转换成了假元锦。

是多了几分漫不经心，少了几分冷厉暴戾的假元锦。

苏沉模仿蓝子真时，眼尾总带着笑。

他面庞较前几年多了几分清俊，再笑吟吟的一瞥，演宫女的小演员有

时候都会走神。

蒋麓掌着机位，按照既定计划，以镜头去追逐他。

拉近，特写，拍他兴致盎然地在朝中作乱，看似是怀柔各方，其实是不动声色地毁掉国防。

侧移，拉远，拍帝王在夜色里缓步而行，游龙袍尾曳地缓缓。

他们的距离被分割在镜头内外，一人活在故事里，一人逐渐浮在视野外。

与苏沉对戏，和拍摄苏沉的戏，感觉绝不一样。

前者是与他一起沉溺，后者是见他沉溺。

蒋麓把控着摄影机的诸多按钮，调整着对焦光感，在冬姨的小声叮嘱里，一次又一次地看苏沉在同一场戏里或哭或笑。

他与他对戏时偶会赞叹，苏沉演得居然这么好。

成为副导演之后，赞叹更深。

每逢导演喊卡，苏沉会出镜头休息，偶尔瞧一眼蒋麓的监控屏。

“怎么样？”

蒋麓佯装在忙，笑一笑说很好。

苏沉仔细看完刚才的录像，像是发现什么，观察蒋麓的表情。

后者眉毛一扬，推他说别耽误你哥工作。

“小气鬼。”少年笑着戳戳他，继续对剧本去了。

蒋麓撑着下巴看他走远，许久又看向监控屏。

很难想象，我未来的工作……是用镜头追逐你。

第六部里，姬龄差点被蓝子真毒杀，小说里把下毒方式一笔带过，具体讲毒发后的反应，以及描写应听月是如何以苔族大祭司的身份再次出现，救他于水火之中。

编剧组拿着稿子找到闻长琴，问这里具体是怎么下的毒。

总编剧耸耸肩：“我就是写不出来了才一笔过的。”

编剧们：“……这种事不要啊！！”

您都不知道我们怎么往后编！！

剧本里诸多小伏笔还没有处理完，这里还疑似要开天窗，我们也不想被新导演骂啊！！

闻长琴正写第七部写得焦头烂额，一挥手表示你们自由发挥。

就这么一个小情节还要问我，再问扣工资了！

编剧们面面相觑，决定拟出几个方案来，先去问苏沉喜欢哪个，他选完再给导演过目。

古装剧里下毒来来回回就是那么几种。

鸳鸯毒酒瓶，鹤顶红指甲，再就是饭菜里撒药。

他们写到这里，也明白闻编剧不乐意写这段的原因。

怎么着都俗，还不如一笔带过，让观众自己猜去得了。

皮球踢来踢去，最后到了苏沉面前。

“下毒？”

苏沉当时看剧本的时候，有留意这里没有写清楚，以为是剧本没有最终定稿，暂时在修改。

“其实一笔带过也可以，”编剧之一给他倒茶，低头时几根白头发很显眼：“我们想了几种，感觉都很俗，拍出来怕观众骂。”

当编剧嘛……不是被导演骂就是被观众骂，习惯了就好。

苏沉接过茶杯说了声谢谢，虽然明白他们的意思，但觉得舍不得。

这场戏里，他演的是假元锦给姬龄下毒，要直接杀了这个祸患。

可真元锦已经亏欠姬龄太多了。

一切故事开始于第一部时的姬逢山以命托付。

先皇后曾救姬家于水火，之后姬龄替父报恩，一次次救下元锦。